Un título académico denominado especialidad teatral tiene por objeto proporcionar a los estudiantes un conocimiento profundo de todos los campos relacionados con el teatro y las artes escénicas. A lo largo de su carrera, los alumnos pueden estudiar los aspectos teóricos y prácticos del teatro, desarrollando tanto sus capacidades técnicas como artísticas. A continuación, se describen algunas de las características más típicas de una especialización en teatro:
Historia del teatro:
- Examen del desarrollo histórico del teatro, desde sus inicios hasta la actualidad.
Teoría del teatro:
- Examen de las ideas teóricas que sustentan el teatro.
Dirección teatral:
- Adquisición del conocimiento de los métodos de dirección para dirigir y gestionar a los intérpretes a lo largo de la producción de una obra.
- Crecimiento de la capacidad de comprender y transmitir la visión del director.
Diseño de Escenas:
- Investigación en el diseño de iluminación, vestuario, utilería y escenografía para representaciones teatrales.
- Uso de software y herramientas de diseño escénico.
Teatralización:
- Desarrollo de habilidades analíticas y de adaptación del texto teatral.
Producción de artes escénicas:
- Familiaridad con las facetas técnicas y administrativas de la producción teatral, como la programación, el marketing y la gestión de presupuestos.
Proyectos de fin de carrera y prácticas:
- Participación en representaciones teatrales en vivo como requisito para la formación práctica.
- Realización de proyectos finales que muestren cómo se han integrado la información y las habilidades aprendidas durante el curso.
El alcance y el contenido de las titulaciones de teatro pueden variar en función de la escuela y del programa concreto. Además, varios programas promueven la participación en actividades extracurriculares, festivales de teatro y prácticas para proporcionar a los estudiantes una exposición práctica y una mayor comprensión del sector teatral.